"Геометризмы. 1950-2010-е": новая экспозиция в Третьяковской галерее

Экспозиция называется « Геометризмы», И каждому посетителю понятно: повествование ведется о геометрической абстракции. Непонятно Это только самим художникам — слово « абстракция» они не жалуют, А свои работы к каким только направлениям в искусстве не относят. Валерий Юрлов, Например, говорит, что занимается формообразованием. Ему Это больше наука, чем творчество. С 50-х годов он интересуется, чем отличается металл от дерева, как они взаимодействуют Или можно ли повернуть время вспять.

« Формообразование — простое весьма слово. Оно как-то не весьма доступно, надо объяснять. А обругать человека, сказать „ он абстракционист“ — Это весьма нетрудно. По этой причине, Я думаю, ведь Это больше ругательное слово, чем научное, искусствоведческое слово», — поведал художник.

Куратор экспозиции Мария Бодрова геометрическую абстракцию, как И подавляющее число людей, считает одним из наиболее значительных направлений в искусстве. Под конец ХХ века этот стиль оброс новыми производными.

Мария Бодрова, Куратор экспозиции: « Беспредметное искусство — Это то, которое трудится С лаконичной формой, под которой ничего, кроме формы не подразумевается. А абстрактное искусство, Оно всегда несет в себе ассоциацию. Имеет возможность быть ассоциация С пейзажем Или ассоциация С памятью».

Ассоциации С пейзажем возникают при взгляде на работы Алены Кирцовой. И даже не несомненно читать подпись к картине, чтобы понять, что перед тобой небо И земля. А над этой работой надо будет подумать, ведь изображено белое море — волна, пена, прибой.

« Я в реальности не про абстракцию, Я абсолютный реалист. Ну вот к примеру, Это „ Ночные прогулки. Я, ты“ называется, Это дома И небо. Это предрассветное И почти рассветное время. Или там свет И тень от подвесной лампы. Интерьер комнат. Это совершенно реалистические сюжеты», — подчеркивает художник Алена Кирцова.

буквально нереалистичные сюжеты у Татьяны Баданиной. Ее интересуют формы, которые были до сотворения мира И те, которые останутся после. Ей снятся фантастические сны, И кое-что из этого места перетекает в Ее реальность, как эти белые Одежды — не платья, А именно Одежды.

« Одежды — Это то, что Покрывает. Покрывает не только тело, но И душу. По этой причине они у меня из бумаги. К примеру, японцы, у них иероглиф Бог И бумага один И тот же. Для них Это священное. Для нас художников, бумага — Это тоже нечто священное», — говорит Татьяна Баданина.

на экспозиции представлены работы восьми художников. Все они относятся к разным поколениям: один родом из 60-х, другие — из 70-х И 90-х, но всех объединяет любовь к искусству русского авангарда, к поиску форм И цвета.